Georg von Kováts - Tanzmaske Kunst im Rokoko-Garten

Die abstrakte Bronzefigur „Tanzmaske“ (1969), ein Werk von Georg von Kováts (1912-1997), ergänzt seit Sommer 2024 als künstlerische Intervention die dynamischen Formen und Sichtachsen des Rokoko-Gartens im Schaezlerpalais. Über 20 Jahre stand die Skulptur im Garten der Tochter des Künstlers, Nana Kováts-Tatum (im Bild oben). Nun hat die Familie diese den Kunstsammlungen & Museen Augsburg als Dauerleihgabe überlassen. 

Tanz in polyperspektivischer Organik

Kováts Werk gründet in der gegenständlichen Kunst, die sich an den großen französischen Bildhauern - darunter Auguste Rodin - ebenso orientiert wie an den sachlich gegenständlichen Formen der 1920er Jahren. Seine abstrakten Plastiken der Nachkriegszeit zeigen Verbindungen zu Alexander Archipenko wie auch zu Rudolf Belling und Hans Arp, dessen Organik sich widerspiegelt. Die Bronzeplastik „Tanzmaske“ ist ein herausragendes Beispiel für sein Schaffen in der Nachkriegszeit, bei der er das Thema des Tanzes in polyperspektivischer Organik Gestalt werden lässt.

Georg von Kováts

Der 1912 in Klausenburg in Siebenbürgen geborene Bildhauer Georg von Kováts wurde an den Akademien in Wien und Dresden – dort bei Karl Albiker - sowie Budapest ausgebildet. 1938 wurde er Meisterschüler von Richard Scheibe in Berlin. Er heiratete, gründete eine Familie und war ein lebendiger Teil der Berliner Szene um die Künstlergemeinschaft Klosterstraße. Er unternahm zahlreiche Reisen nach Paris, wo ihn die französische Avantgarde tief beeindruckte.

Neuanfang nach 1945

Im Jahr 1945 wurden nahezu alle seine Arbeiten bei einem Bombenangriff zerstört. Es erfolgte ein Neuanfang in Gauting bei München. Er wurde Mitglied der Neuen Darmstädter Sezession und fand in dieser Gemeinschaft Unterstützung. Kováts‘ Arbeiten wurden auf der ersten großen Nachkriegsausstellung „Deutsche Kunst“ in Zürich gezeigt, aber auch in München und beim Deutschen Künstlerbund sowie bei zahlreichen Ausstellungen in Darmstadt.